Este año tendremos en el  aula una invitada muy especial: “La Cámara Fotográfica” la cual nos llevará por el mundo de la tecnología, experimentación,  recreación, lúdica  y por supuesto  aprendizaje… Los niños disfrutan del manipular  todos estos nuevos aparatos tecnológicos que les ofrece la vida moderna  y por supuesto la cámara fotográfica, tablet y celular no son una excepción, entonces nada mejor que podamos compartir esta pasión en familia; No dudemos que cuando hacemos fotos los niños nos observan y hasta en muchos casos nos imitan.

Casi siempre, para ellos, la cámara es un “objeto de deseo” que pocas veces les dejamos tocar. Si los estimulamos de la manera correcta, seguramente le tomarán a la fotografía el mismo cariño que nosotros le tenemos. Se trata además de una actividad que incentivará su creatividad y su capacidad para tomar de decisiones. ¿Qué mejor que compartirla con ellos?

Este año la fotografía hará parte de nuestro quehacer pedagógico a través del conocimiento y manejo de las cámaras, tablet y celulares, de la lectura de imágenes, del conocimiento de ellos mismos y de su entorno, del compartir sus fotos con sus  grupos familiares, sus emociones, festividades, del relacionar  el aprendizaje de la  fotografía con los proyecctos y unidades didácticas de conocimiento en el aula.

 A través de la fotografía  este  año captaremos momentos únicos y puntuales, será un medio de comunicación no verbal, que superará barreras como el idioma; que como herramienta de aprendizaje les ayudara a comprender la realidad,  a incentivar la investigación y  que les permitirá además en familia  transmitir sentimientos.

Entonces qué mejor que demos inicio a este proyecto de aula: “Chiquifotos”… unidos en un clic.

Bienvenidos. Ánimo y  con compromiso a dar lo mejor de nosotros.

Carmen Helena - Docente Preescolar

Aquí en novedades encontraran los tics, consejos, sugerencias y tareas diseñadas para el aprendizaje y prácticas de nuestro proyecto. Entonces papás muy atentos a seguir el sitio y las recomendaciones dadas

Partes de la Cámara Digital (SESIÓN 2)

En los siguientes enlaces podrán ver los videos donde explican las partes de la cámara digital y como funciona una cámara.

www.youtube.com/watch?v=GBqkSGP4Olc

www.youtube.com/watch?v=ogeXryO5rFI

Qué hay que tener en cuenta para hacer buenas Fotos:

La luz

• Para hacer buenos vídeos y fotografías hay que aprovechar la luz natural. Busquemos una luz bonita y suave (un atardecer o un amanecer permiten imágenes muy bellas) y tomemos unas cuantas fotos, sin limitarnos.
• Hay que evitar que el sol esté frente a la cámara, para que la imagen no quede a contraluz.
• No hay que poner al niño frente al sol porque cerrará los ojos. Lo mejor es colocarlo a la sombra.
• En caso de que haya que usar flash, procuremos que el niño no se exponga a él (ni a un foco de luz) durante mucho tiempo. Haría lo mismo que con el sol: cerrar los ojos.

El encuadre

• Se suele dejar en el centro lo que realmente interesa. Si queremos ser originales, también podemos fotografiar detalles: solo las manos del niño, las piernas, la boca.

Para que las fotos no queden desenfocadas

• El enfoque es quizá lo más difícil de lograr cuando no se tiene mucha experiencia. Se puede colocar la cámara en modo automático para asegurarnos de que las fotos no quedan desenfocadas.
• Si nos decantamos por el modo manual, un buen truco es enfocar siempre al centro y, si es posible, eliminar los objetos de alrededor

Excelentes trucos para tomar fotografías con su celular....lo explican super fácil en el siguiente video:

FOTOS DE GRUPO (SESIÓN 3)

La cámara digital nos acompaña casi siempre en las reuniones de amigos o familiares. Y en ellas nunca falla ese momento de la foto de grupo: una todos juntos, solo ellos, solo ellas, los niños, los papás, los abuelos... Eche un vistazo a tus álbumes fotográfico y verás que en muchas de sus fotos el motivo a retratar es un grupo de personas.

Hay una serie de errores y problemas comunes a este tipo de fotografía:

• Una o más personas siempre estarán mirando a otro lado o en diferentes direcciones (es decir, a fotógrafos diferentes)
• Las personas parpadean (siempre hay alguien que lo hace y sale con los ojos cerrados)
• alguien que falta en la foto.
• Existen estados de ánimo diferentes dentro del grupo (algunos sonrientes, algunos serios, algunos haciendo muecas, etc.).
• Los grandes grupos no caben en el encuadre. El grupo estará demasiado lejos o aparecerán todas las personas en la fotografía.

¿Qué hacer para sacar el máximo partido a sus fotos de grupo? Sigua las siguientes recomendaciones y verá.

Prepárese.

A la gente no le gusta que le hagan esperar, por lo que es interesante que tenga esto en cuenta:

• ¿Dónde va a realizar la fotografía? No todas las ubicaciones son iguales, y la elección dependerá del lugar donde estén reunidos, pero también del tipo de grupo y fotografía.
• ¿Cómo quiere que posen las personas? ¿Serios, sonrientes, bromeando, haciendo muecas?
•  ¿Salen todos en la fotografía? A nadie le va a gustar que la cabeza del que tiene delante le tape a él o que se quede fuera del encuadre.
•  ¿Has avisado? Parece una tontería, pero le evitarás estrés si avisa 5 minutos antes.
•  ¿Tienes la cámara preparada? La cámara, las baterías las tarjetas de memoria…

¿Qué hacer entonces para sacar el máximo partido a sus fotos de grupo? Sigua las siguientes recomendaciones y verá.

La mejor luz

Situar el marco de la fotografía en una zona fuertemente iluminada por la luz solar no suele venir acompañado por los mejores resultados. Por un lado, la intensidad luminosa tiende a obligar a la gente a cerrar los ojos. Por otro, se suelen crear fuertes sombras, generando alto contraste y perdiéndose gran cantidad de detalles por falta de rango. Una iluminación más difusa y menos intensa genera mejores resultados. Como en fotografía de paisajes, las primeras y las últimas horas del día son las mejores para tener una buena iluminación natural.

Evita altos contrastes de iluminación

En fotos de grupo en exteriores, evita que en el marco convivan zonas de diferente intensidad de iluminación. Por ejemplo, en general, trate de evitar que haya personas al sol y a la sombra. Y si utiliza funciones automáticas en su cámara, trate de evitar que el fondo tenga una iluminación más intensa que el grupo, porque la exposición de la fotografía puede ser deficiente (caras oscuras).

Contraluz

A veces, el fondo es un elemento fundamental de la fotografía. Además, el momento es único. Y para más detalles, la luz del sol brilla intensa a las espaldas del grupo. Es un caso de contraluz típico. No olvide forzar el disparo del flash en tal circunstancia, y tenga presente que tendrá que acercarse lo suficiente para estar en el rango de alcance del flash.

Juntos es mejor

A la hora de realizar la composición de la foto, trate de situar al grupo lo más junto posible. Tenga presente que la cámara tiende a acentuar la separación percibida entre los elementos en la foto.

Acérquese

Trate de acercarse lo máximo posible al grupo que va a fotografiar (sin cortar a nadie en el encuadre). Cuanto más cerca esté podrá obtener un mayor detalle de sus caras, lo que mejora considerablemente la fotografía.

Si el grupo es pequeño, es una buena opción acercarse bastante y realizar un retrato del grupo en primer plano, mostrando las cabezas y los hombros. Para ello tendrá que pedir que se pongan bien juntos unos a otros. Otra manera de conseguir un plano más cerrado es situar a las personas en dos líneas, una detrás de otra, y hacer que las cabezas de los de la línea posterior aparezcan entre los hombros de los de delante.

Si hay mucha gente...

Si hay mucha gente puede llegar a ser muy complicado el meterlos a todos en el marco. En tal caso resulta muy útil tomar una posición elevada y disparar desde allí. La perspectiva permitirá que todos quepan en la foto sin necesidad de situarlos en las escalas.

Revise los detalles

Antes de disparar, vigile los últimos detalles: la ropa de la gente, el pelo, en el fondo no hay elementos que estropeen la foto... Asegúrese de que todos están dentro del marco. Fíjese en la silueta del grupo y reorganízalos si es necesario para que la composición sea la adecuada.

Crea buen ambiente

Suele funcionar bien el distraer a la gente del hecho de que están siendo fotografiados. No todo el mundo sabe posar y, a menudo, la gente se pone demasiado rígida delante de una cámara. Trate de entretenerlos. Cuenta algo gracioso y, si puedes, evita que se den cuenta del momento en el que toma la instantánea. La naturalidad de los gestos es un elemento que influye muy positivamente en las fotos de grupo.

Elige el mejor momento

Ciertamente la fotografía es un arte. Deberá elegir el mejor momento, lo cual no es sencillo, especialmente si hay niños en la fotografía. A menudo el mejor momento es aquel en el que la gente no es consciente de que es el momento de capturar la instantánea. Agudice  sus sentidos y... ¡suerte!

Usar trípode

Aunque no sea necesario por la cantidad de luz. Podrá  elegir mejor la posición exacta de la cámara y ajustarás de modo más fino el ángulo. Y, sobre todo, será una pieza indispensable si usted va a salir también en la foto.

Pruebe distintos ángulos

Si nota que el grupo le responde y no se cansan ante la cámara, pídeles que cambien de postura, trate diferentes ángulos y juegue todo lo que pueda. Nunca se  sabe el momento ni la forma exacta en que tu cámara captará la foto de grupo perfecta. Es importante no cansar a las personas, especialmente si se trata de niños: en el momento en que detecte el más mínimo nivel de aburrimiento corte.

Dispare, dispare, dispare

Como siempre, dispare todo lo que pueda. No cuesta nada y aumenta la probabilidad de éxito.

Un último consejo...

No dude en ser creativo si la ocasión lo merece.

21 ejemplos de poses que pueden tomar con sus amigos

www.arturogoga.com/2012/05/25/21-ejemplos-de-poses-para-tomar-fotos-en-grupo/

FOTOGRAFÍA DE PAISAJES - SESIÓN 4

La fotografía de paisajes es todo un clásico. ¿Quién no ha intentado alguna vez plasmar la belleza de un paisaje haciéndole una foto? Nos encanta a todos. Pero a veces este tipo de fotografía no queda como nos gustaría. ¿Cuántas fotos de paisajes han acabado en la papelera porque no nos gusta lo más mínimo?

A continuación les traigo una serie de consejos y trucos que le ayudarán a dominar la fotografía de paisajes, a producir fotos correctas, e incluso a conseguir fotografías sorprendentemente bellas. Se trata simplemente de conocer estos trucos y de seguirlos lo más posible.

1- Al capturar una foto de un paisaje natural normalmente busque un encuadre lo más amplio posible.

2- Enfoque
A veces en la fotografía de retrato o de objetos nos gusta enfocar el sujeto y desenfocar el fondo. En la fotografía paisajística no es así. Nos interesa tener todo el panorama enfocado de manera uniforme.

3- Utiliza un trípode
para evitar fotos demasiado oscuras, que la foto te salga un poco movida y borrosa. Es bueno usar un trípode con el que  asegurará a su cámara toda la estabilidad que la situación requiere.

4- Encuentre un punto de protagonismo
El paisaje puede ser alucinantemente bello pero no puede ser protagonista todo el paisaje. Toda foto paisajística exitosa contiene algún elemento protagonista, algo en lo que la gente consciente o inconscientemente se fija al mirar la foto. Si quiere que su paisaje sea interesante haga que tenga algún elemento de protagonismo: puede ser un árbol, un edificio, una silueta, el propio horizonte si lo encuentra lo suficientemente interesante,…

5- Aplica la regla de los tercios
Esta famosa regla consiste en que, a la hora de encuadrar el paisaje, evitemos colocar la línea del Horizonte justo a la mitad del encuadre. En vez de eso habría que colocarlo o un poco más arriba o un poco más abajo. En otras palabras: tiene que dominar o el paisaje terrestre o el cielo. No pueden los dos compartir la superficie de la foto de manera igualitaria.
Según los fundamentos artísticos de la composición un horizonte que atraviesa la foto justo por la mitad la convierte normalmente en una foto aburrida. (Más información sobre la regla de los tercios con gráfico de ejemplo aquí).

6- Mucha precaución con el cielo
El cielo es un elemento del que hay que tener siempre cuidado. Siguiendo el consejo anterior de la regla de los tercios, si un día nos encontramos con un cielo azul sin nubes, totalmente despejado y aburrido, lo mejor es que reduzcamos la cantidad de cielo visible en la foto restándole así protagonismo. En cambio, para los días en que el cielo tiene una interesante mezcla y contraste de cielo azul y nubes blancas, o cuando está lleno de dramatismo y color, ahí sí que nos convendría cederle algo más de la mitad de la foto.

7- Busque dramatismo, movimiento y fuerza
Tendemos a pensar que la fotografía de paisajes es la máxima expresión de la calma, de la paz y de la serenidad. Y es cierto, pero nos olvidamos de que también los paisajes naturales a veces expresan movimiento, rabia y fuerza. Si quiere conseguir fotos originales y llamativas le recomiendo que empiece a trabajar esta faceta también. Sigua fotografiando paisajes serenos pero de vez en cuando intente capturar este movimiento que te digo. Hay varias maneras de capturarlo: la fuerza del viento en los árboles, las olas del mar, unas cataratas o unas nubes en movimiento, etc.

8- No se deje engañar por El Hombre del Tiempo
El parte meteorológico anuncia un espléndido y soleado fin de semana, sin una sola nube en el cielo. Sí sí, para salir al parque está genial, pero no piense que cuanto más soleado sea el día y más despejado el cielo mejores fotos de paisajes va a conseguir. Como le decía unas líneas más arriba, los paisajes necesitan que el cielo tenga un poco de “vida”, algo de sabor, un cierto contraste. Y eso son las nubes.
De igual modo no se deje desilusionar por un día nublado en que parece que va a llover. A veces unas nubes dramáticas, un sol que se intenta abrirse camino a través de un cielo gris, o incluso un repentino arcoíris le pueden regalar su mejor fotografía paisajística, cuando menos se lo espera.

9- Aproveche la mañana y la tarde
No, no puede quedarse dormido las mañanas del fin de semana pegado a la almohada, hasta las 11 de la mañana y luego quejarse de no ser capaz de hacer buenas fotografías de paisajes. El amanecer y el atardecer son dos momentos del día en que el color de la luz, su suavidad y su ángulo lo ayudarán a producir impresionantes fotografías. Piénselo por un momento, ¿Cuántas fotos de amaneceres y atardeceres no le han cautivado?

10- ¿Preparado para una excursión?
No esperes encontrarte los mejores parajes naturales al borde de la carretera. Si ése es su caso está perdiendo el tiempo. Normal que nunca consiga retratar ese espléndido paisaje que busca. Habitualmente los mejores paisajes suelen estar más alejados de la carretera, así que para poderlos alcanzar tiene que estar preparado para hacer una pequeña excursión. Puede empezar su viaje en carro pero a partir de un punto dado es recomendable salir del carro y adentrarse en la naturaleza, a pie, equipado con un mapa, GPS, o alguna referencia que le ayude a explorar el lugar. Aunque no vaya siguiendo un punto en concreto muchas veces terminas descubriendo un magnífico paisaje que nadie antes había retratado.

11- Utilice “Puntos de vista” creativos
Si encuentras que sus fotos de paisajes son muy monótonas, puede que la razón sea el punto de vista o perspectiva desde la que normalmente disparas. Generalmente solemos disparar siempre desde la misma perspectiva, y ése es un hábito que hay que cambiar pero Ya. En sus próximas sesiones por favor intente variar de perspectiva: dispare desde puntos y ángulos que antes no había experimentado, por ejemplo desde el suelo que suele dar muy buenos resultados.

Ya tienes una cámara digital (o por lo menos su celular) y 11 buenos consejos. Ahora sólo falta que se anime.

 MENÚ DE LA CÁMARA DIGITAL - SESIÓN 5

Para tomar buenas fotos con la cámara digital es importante que conozcamos las características o menú de las mismas, ya que esto facilitara el trabajo.

Y sobre todo el cómo utilizar las diferentes herramientas que posee la cámara en el momento indicado.

Observemos los siguientes videos:

https://www.youtube.com/watch?v=GY4gOGSHbxA

https://www.youtube.com/watch?v=jxOplfwE66Q

Estos manuales nos serán útiles:

https://elegirelectronica.com/camara_digital.html

www.fotonostra.com/tutoriales/camaradigital.htm

LOS RETRATOS- SESIÓN 6

Si en la anterior entrega del curso le presentaba la fotografía de paisaje, hoy es el turno de tratar otra categoría igualmente importante y presente en el "álbum" de todo fotógrafo, ya sea aficionado o profesional. Hoy hablaremos sobre los retratos.

¿Qué Tipos De Retratos Existen? Los Tipos de Plano

Antes de darle consejos sobre los retratos creo que lo más apropiado es contarles que existen diferentes tipos de retratos, bueno, en realidad existen diferentes tipos de plano a la hora de tomar retratos.

Les resumo  brevemente esta explicación con una imagen.

¿En Qué Consiste el Modo Preconfigurado "Retrato"?

Hoy día, todas las cámaras cuentan con un modo preconfigurado para retrato que suele identificarse con un logo con una cabeza de perfil. Sin embargo, si quieres "hacértelo usted mismo" a partir de un modo semiautomático o manual, a continuación le describo como hacerlo.

La principal característica del modo "Retrato" es que busca abrir al máximo el diafragma, con el objeto de reducir todo lo posible la profundidad de campo.

De este modo, lo único que aparecerá nítido y correctamente enfocado en la imagen será el sujeto retratado, logrando así que éste centre toda la atención de quien observe la fotografía.

Posteriormente, una vez fijada la apertura del diafragma, y en función de las características de iluminación de la toma, se establecerán los valores de tiempo de exposición y sensibilidad para lograr una toma correctamente expuesta.

Les   garantizo que a partir de un modo semiautomático o manual y siguiendo las pautas anteriores conseguirán como mínimo el mismo resultado que le ofrece el modo preconfigurado, o incluso mejor.

Pero, además, tendrá  la satisfacción de haberlo hecho usted mismo. ¿Qué más se puede pedir?

Regla Nº1 de los Retratos: ¡Enfoque a los Ojos!

No hay lugar a dudas, es la más conocida de las reglas o recomendaciones que se dan sobre fotografía de retrato.

Así que ya sabe, salvo que desees resaltar algún otro rasgo o elemento de una persona al retratarla, enfoca siempre a los ojos. Si los ojos están bien enfocados, su foto ganará muchos puntos.

¿Por qué? Pues porque, inconscientemente, cuando observamos un retrato, nuestros ojos tienden a buscar los ojos del sujeto retratado, y si éstos no están bien enfocados nuestra primera impresión de la fotografía será, por lo general, bastante mala.

Consejos Para Mejorar sus Retratos

Con la regla anterior sería suficiente para que sus retratos mejorasen drásticamente. Créame, no estoy exagerando, el fallo de muchos retratos que aparentemente son muy buenos es, precisamente, que no cuentan con la nitidez suficiente en los ojos.

Por si le sabe a poco ese consejo, a continuación les comparto otras recomendaciones que te resultarán muy útiles a la hora de realizar sus propios retratos.

•  El Fondo. Cuando hemos hablado del modo preconfigurado "Retrato" hemos dicho que el fin principal de este modo es reducir la profundidad de campo para llamar la atención exclusivamente sobre el objeto retratado.Siguiendo con esta línea, el fondo en un retrato ha de ser simple, sencillo, de colores poco contrastados y saturados, suficientemente desenfocado y, en definitiva, que no reste protagonismo a la verdadera "estrella" de la imagen: el sujeto retratado.

• ¡Acérquese! Aunque por un lado el estar demasiado cerca pueda suponer una pérdida de naturalidad en el sujeto que "posa", por otro le permitirá lograr una fotografía sencilla, que sólo cuente con lo estrictamente necesario y que llene la imagen.
• Coloque los ojos en el tercio superior. Esto no es, ni mucho menos una regla, pero hay muchos fotógrafos que dicen que la mejor zona de la fotografía para los ojos es el tercio superior de la misma. De modo que ya sabe, enfoque a los ojos y, de ser posible, ubícalos en el tercio superior de la imagen.
• No tiene por qué salir todo. Relacionado con el consejo anterior, quizás para poner los ojos en el tercio superior tengas que "cortarle la cabeza" al sujeto retratado. No se preocupes, no tiene que salir entero, además, esto le ayudará a encuadrar la imagen y a centrar la atención sobre lo realmente importante en su fotografía.
• La Regla de la Mirada. Como ve, en retrato muchos de los consejos están relacionados con los ojos. En este caso, le recuerdo que debe dejar más espacio en la dirección de la mirada, que la que hay por detrás del sujeto que mira. ¿Recuerden lo que decía la regla?

¿Qué Hay de Los Tipos de Retratos? Fotografía de Bebés, Niños, Grupos, Autorretratos...

Es cierto, las pautas que le he proporcionado son bastante genéricas. Sin embargo, dependiendo del tipo concreto de retrato que busque realizar, seguro que hay otro buen puñado de consejos que podrían serte útiles.

• Fotografía de Bebés. Cuando tenemos delante un bebé pronto sentimos la irrefrenable tentación de hacerle fotos. Si quiere sacarle el mayor partido posible a las sesiones con tu bebé, échale un ojo al artículo 10 Fantásticos Consejos para Fotografiar Bebés.

• Fotografía de Niños. No es necesario que pase mucho tiempo para que las sesiones de fotografía con lo que hasta hace poco era un bebé cambien drásticamente. Para poder ser consciente de estas diferencias y lograr los mejores resultados, les recomiendo La Guía Definitiva para Fotografiar Niños Pequeños.
• Fotografía de Grupos. No es lo mismo el retrato individual que una foto de grupo, lo saben, ¿verdad? Si quieren algunos consejos en este "arte", no se pierdan Cómo Hacer las Mejores Fotos de Grupo.
• Autorretrato. Por último, si usted es demasiado tímido para pedirle a alguien que le haga un retrato, no tiene la posibilidad de pedírselo a nadie o simplemente quiere probar la técnica del autorretrato, le servirán de gran ayuda estos 7 Buenos Consejos para Mejorar tus Autorretratos.

En total son más de 50 consejos que, aplicados adecuadamente, supondrán un salto de calidad considerable en sus retratos.

En Resumen...

Hemos mostrado, los tipos de planos existentes, la regla más importante, una serie de consejos genéricos y, finalmente, consejos específicos en función del tipo de retrato que busque.

¿Y ahora qué? Pues ahora lo de siempre. Después de haberles "empapado" de tanta información como les he mostrado en la entrega de hoy, les toca ponerla en práctica y disparar, disparar y disparar.

Apuesto a que a partir de ahora sus retratos mejoran ostensiblemente y empezaran a percibir y a incluir en sus fotos algunos de los aspectos clave de los que hemos hablado a lo largo de nuestro curso de fotografía. Ya saben, fondos y encuadres adecuados, ojos correctamente enfocados, etc.

Nota: si estás buscando ejemplos de retratos para inspirarse, haga clic en el artículo "13 Retratos De Estudio Para Inspirarte".

Recomendaciones finales

Las cámaras digitales tienen muchas funciones automáticas que pueden hacer la mayor parte del trabajo por nosotros, pero siempre debemos recordar que aprender y experimentar sobre el uso de funciones manuales, nos puede permitir lograr resultados muy interesantes y diferentes a los que obtendríamos con los valores automáticos.

Estamos en clase conociendo y aprendiendo sobre las partes del cuerpo, “Hablando de los retratos” serán súper oportunas las fotos en los diferentes planos que tomemos con nuestros hijos para afianzar estos conocimientos. Además como siempre mis recomendaciones para que en casa compartamos más saberes visitando los siguientes sitios sugeridos:

Partes del cuerpo:

www.youtube.com/watch?v=NM65I2amYAg

www.youtube.com/watch?v=kZi40CywP4A

Descubriendo mi cuerpo:

www.youtube.com/watch?v=jh575EGS1a4

Érase una vez el cuerpo humano:

www.youtube.com/watch?v=Er-LKP2Cuq0&list=PLCF16884785D3CEAE

FOTOS DE PRECISIÓN Y OBJETOS PEQUEÑOS-SESIÓN 7

Siempre queremos tomar las fotos perfectas que puedan transmitir exactamente nuestras emociones y sentimientos con la imagen que tomamos.

Existen, sin embargo, algunas reglas para obtener un mejor enfoque y precisión en las fotografías que aun que ya la conocemos algunas de ellas…es bueno volver a repasar para tenerlas muy en cuenta:

• Enfoque los ojos de la persona en el caso de un retrato. Aproxímese lo más posible al rostro de la persona para que se puedan percibir todos los rasgos.
• Equilibre la iluminación para evitar sombras o para enfatizar arrugas o marcas en el rostro de las personas fotografiadas.
• Evite que las personas aparezcan cortadas a la altura de las articulaciones y mucho menos en las cabezas o pies.
• Tome las fotos en poses naturales que no se vean fingidas, permitiendo libertad a los modelos.
• Distraiga a los niños en busca de expresiones naturales con la ayuda de otra persona que atraiga sus miradas hacia él, cuando tome fotos infantiles.
• Ajuste la velocidad de la cámara para que pueda captar las imágenes en movimiento sin que se note en la foto.
• Coloque la cámara a la altura de las personas de tal modo que no se vean tomadas desde arriba.
• Utilice la función de disparo continuo de la cámara para realizar múltiples fotos, esto le puede ayudar a tomar una de las mejores fotos sin perderse el momento.
• Aproveche los días nublados para realizar fotos de retratos y paisajes. Los días soleados pueden representar un problema debido a que no se debe colocar el rostro de cara al sol y se debe tener cuidado con las sombras y toda la iluminación en general. Por esto se recomienda también utilizar la luz de la mañana o próximas al crepúsculo de la tarde
• Omita tomar elementos en la foto que no aporten belleza o algo en especial. De igual manera evite inclinar la cámara, esta debe permanecer siempre en un plano horizontal. Tome la cámara con ambas manos.
• Incluya objetos próximos cuando tome fotos de paisajes para que se pueda crear la perspectiva correcta.
• Identifique claramente su objetivo principal y realice tomas desde diversos ángulos, evitando incluir objetos que no formen parte clara de la imagen.

Pero que debemos hacer con la cámara para tomar las mejores fotos de precisión.

Las cámaras digitales tienen una opción que muchas veces no conocemos en detalle y que puede ser muy útil para determinadas fotografías. Estamos hablando de la función Macro. Esta característica generalmente es representada en un control o botón que tiene un dibujo de una “flor”.

Cuando habilitamos esta función es posible realizar tomas a pocos centímetros de distancia de un objeto. Puede servir para fotografiar elementos pequeños, como el botón de un saco, un juguete o hasta una flor o un insecto.

Cuando activamos esta función, podremos ver el símbolo que la representa en el visor. Luego, cuando deseamos realizar la toma, nos acercamos al elemento y pulsamos el botón de disparo suavemente hasta aproximadamente la mitad (sin llegar a pulsarlo del todo).

Ahí veremos como en el visor enfoca mejor el elemento. Cuando logramos el resultado buscado en nuestra pantalla, podemos pulsar el disparador para completar la acción y capturar la toma en la cámara

La mayoría de las cámaras digitales cuenta con esta función. Sin embargo, la calidad y flexibilidad de esta opción resulta mejor en las cámaras profesionales, ya que esta característica depende en gran medida del lente.

Más allá de esto, la función Macro que nos ofrece nuestra cámara digital para uso familiar, puede ser suficiente para lograr resultados sorprendentes, por el nivel de detalle alcanzado el elemento fotografiado.

Observemos Algunos Ejemplos:

Recomendaciones finales

Las cámaras digitales tienen muchas funciones automáticas que pueden hacer la mayor parte del trabajo por nosotros, pero siempre debemos recordar que aprender y experimentar sobre el uso de funciones manuales, nos puede permitir lograr resultados muy interesantes y diferentes a los que obtendríamos con los valores automáticos.

Y Hablando de Detalles...

El nombre que nos dieron al nacer, marca por siempre nuestras vidas, saber su significado será siempre valioso para nosotros, en este sitio encontrarán

muchos nombre, su historia, su significado:

www.euroresidentes.com/significado-nombre/nombres.htm

SESIÓN 8 - USO DEL FLASH

La luz es la esencia de la fotografía. Es por ello que la mayoría de las cámaras digitales tienen un flash incorporado o una montura donde se puede colocar un flash. No obstante, el uso del flash no es algo simple. Si se usa impropiamente, resultan fotos chillonas o sobreexpuestas. Por el contrario, si se lo usa bien, una foto monótona puede convertirse en una imagen digna de mostrarse.

Veamos ahora algunos consejos para hacer mejores fotografías mediante el uso creativo del flash.

EN EXTERIORES

Existe la falsa creencia de que el flash sólo es para usarlo en interiores. De hecho, el usarlo en exteriores puede ayudar a cumplir importantes objetivos. Puede hacer que el sujeto destaque sobre el fondo y puede iluminar sombras que de otra forma oscurecerían la escena o la persona que usted está fotografiando.

Igualmente importante, el uso del flash en exteriores puede asegurar que en las personas aparezcan tonos de piel agradables y exactos, puesto que la cámara no tendrá que “adivinar” cómo hacer sus ajustes de color internos -o balance del blanco-, pues está pre calibrada para la fotografía con flash.

Por el contrario, las cámaras digitales compactas no suelen usar el flash en exteriores, porque “sienten” que hay luz suficiente como para obtener una imagen decentemente expuesta. Tendrá usted que activar manualmente el flash. Consulte el manual de instrucciones para saber cómo hacerlo. En general, sólo basta con pulsar un botón determinado.

Para ver la diferencia que hace el uso del flash en exteriores, haga el experimento de fotografiar a una persona de pié ante un fondo brillantemente iluminado, como un océano, un paisaje nevado o una ventana con cielo de fondo. En la imagen sin flash, la persona probablemente aparecerá subexpuesta, mientras la versión con flash destacará a la persona en lugar del fondo.

GRAN ILUMINACIÓN

El flash que traen incorporado muchas cámaras digitales suele no emitir luz suficiente como para iluminar una habitación muy grande o un grupo mayor de personas. Aquí pueden fallar incluso flashes más potentes.

Pero hay formas de sacar más partido al flash, independientemente del tipo que usted use. Una de ellas es incrementar el ajuste ISO de la cámara. El ajuste ISO esencialmente controla cuánta luz necesita la cámara para hacer una foto debidamente expuesta. Cuanto más alto sea el valor ISO, menos luz se necesita. El incrementar el ajuste ISO puede aumentar la cantidad de espacio que el flash cubre de manera efectiva.

Experimente con diferentes ajustes ISO en una escena que quiera fotografiar. Pero no aumente el ISO más allá de lo que necesite. El lado negativo de un ajuste ISO demasiado alto es que incrementa el nivel de ruido digital.

Modos de uso del flash:

1. El modo automático.

Todas las cámaras de fotos digitales incorporan unos modos de    funcionamiento pre configurados que facilitan el uso del flash. Si selecciona el modo 'automático', la cámara hará una lectura rápida de la iluminación en la escena. Si fuera necesario, activará el flash de forma automática.

2. Evite los ojos rojos en las fotos.

Cuando haces una foto con flash, la luz de la cámara puede reflejarse en la retina de las personas, que aparecen retratadas con las pupilas de color rojo. Para evitar esto selecciona la opción 'reducción de ojos rojos'.

3. Haga sus fotos con flash, siempre.

Si quieres hacer todas sus fotos con flash selecciona la opción 'siempre encendido'. La cámara hará una medición de luz antes de tomar la fotografía, de tal manera que la intensidad de este foco será proporcional.

4. Flash apagado:

4. La cámara no dispara el flash. Utilice este ajuste cuando no desee utilizar el flash (ej. con objetos distantes). Esto puede desembocar en exposiciones prolongadas que  requerirán el uso de un trípode. 

5.  Noche:

5. La cámara dispara el flash para iluminar los objetos del fondo. Entonces continuará con la exposición como si el flash no se hubiese disparado para capturar el fondo. Este ajuste sólo funciona al tomar imágenes de objetos fijos. Sujete la cámara firmemente para evitar imágenes borrosas. Para obtener los mejores resultados, utilice un trípode.

Para recordar lo visto, pueden observar el siguiente video:

electronica.practicopedia.lainformacion.com/camaras-fotograficas/como-usar-el-flash-de-tu-camara-de-fotos-13871